如何画好一张手绘室内效果图

xing7.29 · 发表于 2019-3-22 14:00:04|来自：中国安徽安庆

设计手绘是设计师用来表达设计意图、传达设计理念的手段，它用快速、准确、简约的表现方式把设计师大脑中瞬间捕捉到的设计火花在图纸上记录并表达出来。对于一个专业设计师来讲进行专业技法的训练是很有必要的，这种技法有助于加强设计师的感受力和审美素质。

一、工具、材料准备

1、纸
纸的选择应随作图的形式来确定，绘图必须熟悉各种纸的性能。

(1) 素描纸：纸质较好、表面略粗、易画铅笔线、耐擦、稍吸水、宜作较深入的素描练习和彩色铅笔表现图。
(2) 水彩纸：正面纹理较粗、蓄水力强，反面稍细，也可利用，耐擦，用途广泛，宜作精致描绘的表现图。
(3) 水粉纸：较水彩纸薄，纸面略粗，吸色稳定，不宜多擦。
(4) 绘图纸：纸质较厚，结实耐擦，表面较光。不适宜水彩，可适宜水粉，用于钢笔淡彩及马克笔、彩铅笔、喷笔作画。

(5) 铜版纸：白亮光滑，吸水性差，不适宜铅笔，适宜钢笔、针管笔、马克笔作画。
(6) 马克笔纸：多为进口，纸质厚实，光挺。
(7) 色纸：色彩丰富、品种齐全、多为进口，国内少数大城市有售，价格偏高，多数为中性低纯度颜色，可根据画面内容选择适合的颜色基调。
(8) 卡纸、书面纸、牛皮纸：多为工业用纸，熟悉其性能后也可成为进口色纸代用品。
(9) 描图纸：半透明，常作拷贝、晒图用，宜用针管笔和马克笔，遇水收缩起皱。
(10) 宣纸：有生、熟之分，生宣纸吸水性强，宜作国画的写意作品；熟宣纸耐水，可反复加色照染，常用于国画的工笔画，宜软笔、忌硬笔，如须硬笔画线时应垫底依托，否则易破。

2、笔

(1) 铅笔：H系列为硬，B系列为软，HB为中性，表现图常用中软起稿，亦深亦浅，便于擦改。炭笔可归此类，色黑深沉，宜作素描表现。
(2) 钢笔：签字笔、针管笔、沾水钢笔均可属此类，宜书宜画，方便快捷，是设计师速写、勾勒草图和快速表现的常用工具。
(3) 水彩笔、水粉笔、油画笔：水彩笔羊毛毫为主，柔软，蓄水量大;中国画笔 "大白云"也常用作水彩;油画笔的毛多用猪鬃、狼毫制成，富于弹性，蓄水量较少;水粉画笔性能在两者之间，羊毛、狼毫掺半，柔中带刚。

(4) 排刷、底纹笔：常用于打底和大面积上色，亦用来裱纸。
(5) 描笔、衣纹笔、叶筋笔、红毛笔等中国画笔：常用于勾线条和细部上色。
(6) 喷笔：须配合空气压缩机或压缩空气罐使用，口径从0.2到0.8mm。价格较高，常备两支即可，与针管笔一样，用后马上清洗，避免堵塞。

(7) 彩色铅笔：用笔方法同于一般铅笔，颜色较为透明，国产笔蜡质较重，有排水性。进口笔中有一种水溶性笔，涂色后用水抹，即有水彩味。宜在较厚、较粗的纸上作画。

(8) 马克笔：多为进口，色彩系列丰富，多达百余种，分水性、油性两类，油性易挥发，用后将笔头套紧，且不宜久存，用甲苯涂改，宜选用表面较为光滑的纸作画。
(9) 泡沫头水彩笔：国产较多，价格便宜，颜色种类有限，缺少灰色系列，多为儿童使用。作画时可将鲜色退去，自配灰色系列重新加入，也能获得较为满意的效果。

(10) 色粉笔：较一般粉笔细腻，颜色种类较多，大都偏浅、偏灰，多与粗纸结合，宜薄施粉色，厚涂易落，画完须用固定剂喷罩画面，以便保存。
(11) 油画棒、蜡笔：这类笔均有排水性，巧妙利用可出特殊效果，也可用于局部的提色、点缀。

3、颜料
(1) 水彩颜料：一般为铅锌管装，现也有塑料管装，便于携带，色彩艳丽，具有透明性，色度与纯度和水的加入量有关，水愈多，色愈浅。
(2) 透明幻灯 (照相)水色：分干片与小瓶装两种，色彩特别鲜艳、透明，浓度高，色强，调色须谨慎。
(3) 水粉颜料： 使用普遍，除管装外，瓶装也多(宜选浓缩型)，颜料中大都含粉质，覆盖性强，薄画则显半透明，颜色干、湿其深浅有所变化，多画便可掌握。
(4) 丙烯颜料：有专用调和乳剂，调水也可，薄画时有水彩味，厚画时类似水粉，颜色干不易翻色，调色板上颜色干后结皮，不溶于水。
(5) 喷笔画颜料：专用颜料为进口货，质量高，价格贵；可用水彩、水粉颜料替代。量大时在调色碟内沉淀后再用，可减少堵塞。

其他的辅助工具：三角板、丁字尺、曲线尺、蛇尺、摸板、靠尺（界尺）；直线笔（鸭嘴笔）、纸擦笔；调色盒、调色碟、剪刀、刻纸刀、橡皮擦、胶带纸、胶水（糨糊）、电吹风等。

以上物品大都能买到，唯靠尺须自制，握笔的姿势、运笔的用力及笔毛触纸的方向均有讲究，摸索尝试，熟能生巧。

二、基础篇

配饰的马克笔表现：

场景空间中软装配饰的马克笔表现是最能锻炼处理画面深入能力的功力。练习初期可以通过单独的配饰训练来提高对配饰结构的理解及色彩的深入技巧。配饰色彩在整体场景中起到跳跃性节奏的对比。因此需把握好颜色的搭配。

盆景的表达技巧：

植物盆景是空间中生命的象征，这块是初学者最容易忽略表达的一块，在大部分从事室内设计专业的大学生在接受手绘设计培训的过程中，表达场景时会避开表达场景中的植物，或是以相当概括的手法来表现，但因为对其植物生长结构认识的不够深入，以至于在概括的表达方式过程中无法做到深入浅出的表现。

快速表现家具着色技巧：

快速表现着色的过程中，主要以家具的风格款式，选择同类色、补色、对比色的关系通过明度、纯度的对比快速处理沙发的体积感及塑造场景的氛围感。用此类表达方式处理画面时，笔法豪放不受拘束，干湿表现技法结合，画面干脆利落，适合于设计草图，方案初期构思的表现方式。

深入表现家具着色技巧：

相对快速表现来说，深入表现在细节上处理需要更加注意形体的结构、质感及细部纹理，比如不同材质柜子的光泽，不同图案的布艺家居等，在深入表达的过程中需将其细部刻画更加清晰。笔法更加规整到位。

酒店大堂马克笔着色步骤图：

1、给予图中大框架结构固有色，及基本的明暗关系。

2、由浅入深，丰富空间的色彩关系，统一画面色彩调子的氛围。

3、完成整体空间及细部结构的色彩处理，深入调整完成。

休闲空间马克笔着色步骤图：

1、用彩铅确定画面物体的固有色。

2、确定画面视觉中心，加重投影，加强明度对比。

3、用马克笔叠加彩铅，围绕视觉中心深入画面空间的节奏关系。

4、深入空间结构关系，调整完成。

5、完成设计表现稿。

餐饮空间两点透视表现：

酒店套房空间两点透视表现：

餐厅空间两点透视表现：

三、提高篇

1、平面的制图规范：

2、平面图的着色训练：

着色应根据先整体后局部的方式来进行，先确定画面的整体色调，绘制整体的环境气氛，要做到：整体用色准确，落笔大胆，以放松为主，局部小心细致，行笔稳健，以严谨为主，次用层层深入的绘制方式。

质感方面，在大色调准确表现之后，要利用小笔触刻画细节来表现质感的特性。尤其是要刻画在光照环境下的质感变化，特别是一些反光物体的刻画要做到准确到位，这样才能大大提升画面的效果。

室内平面图一般比较注重人造光源的光照规律。不同的光照方式対物体产生不同的明暗变化，从而对形体的表现产生很大的影响。顺光以亮部为主，暗部和投影的面积都很少。变化也较少。在室内的光源照射下会产生不同程度的冷暖变化。注重冷暖光源的层次以及不同光照方式的特点。

3、室内草图是一种能够形象而且直观地表达室内空间结构关系，整体环境氛围并具有很强的艺术感染力的设计表达方式。它在方案的最后定稿中起到了很重要的作用。有时一张草图的好坏甚至直接影响方案的审定。因为室内草图提供了工程竣工的概念效果，有着先入为主的作用，所以一张准确合理且表现力极强的草图有助于得到委托方和审批者的认可与选用。